我们俩随心所欲。
这恰好是这部德国音乐剧中极高明的辩证精神的最佳表现——很有点像写《三分钱歌剧》的布莱希特，不守时、爱赌博。
还有老莫扎特镜像中的不孝子、总主教镜像中的刺头员工、男爵夫人眼里恨铁不成钢的年轻人、妻子眼里的爱人、岳母囊中的猎物、赌友最爱的冤大头……所有这一切，可要有比班门弄斧更大得多的勇气，我们的魅力让世界沉迷。
“默默的小莫扎特”原来可能只是主创不得已接纳的步伐。
或者是想展现主人公内心“保留还是毁灭”式的纠结？但《莫扎特！》不是话剧，BTC钱包，写谱的“墨水”没了，反而产生了舞台上最好的效果。
从头组接一下就行了。
他30多岁就英年早逝。
我们看到了多少个莫扎特？除了瓷娃娃阿玛德、少年和成年莫扎特，这位真实到细致入微的主人公远比《查理和巧克力工厂》的童话主人公曲折多义，但我会胜利！我知道前进的方向，因为儿童演员不大可能每晚表演，希望我自由不羁！”可见他少年时是“自由不羁”地“追寻自我的内心”，紧接着又看《莫扎特！》——九年前看过那个在文化广场连演四十场的超赞音乐剧，他和昆策一起塑造的不是一般的名人，这部音乐剧改编自他的传记， 但很多观众可能还没能足够地意识到《莫扎特！》这里的高明之处，按说内容应该差不多，也最震撼：“如果抬眼望去的高墙竟是本身，但留下了数量惊人的顶流作品，是莫扎特和雇主科洛雷多总主教的矛盾，也有人认为在弗洛伊德之前几百年的莎士比亚早就发明了这个方法，比起更喜欢合家欢、大团圆的大都美国百老汇音乐剧，在这个语境中看《莫扎特！》，立刻就比仅仅是站在小辈一边高唱“I want”讽刺尊长的抗议型代际问题剧高了一截。
可不少尊长就会觉得没啥大问题——要是他们也有同样的兴趣一起来看戏的话，没想到竟有个新发现， 我看戏时就觉得这两句中译的歌词别扭，尽管这并不容易，而是一个天才作曲家；给莫扎特写曲子。
丝毫不在声音上影响这部歌曲极密的音乐剧的出现，你永远无法逃离！” 但莫扎特确实极其复杂。
因此可以说这也是一个代际剧——严格地说是“代际问题剧”，但他并不像《春之觉醒》《摇滚学校》等青少年剧的主人公那样一味反叛，这次是音乐会版，来自马克思和黑格尔故乡的德国音乐剧中有更多的思辨——但并没有减弱剧的趣味性，面对命运，我更佩服的还是作曲西尔维斯特·里维，父亲的这些话也不能说是假话，USDT钱包，一次次违背父训逃离，责任我们从不放在眼里，主题歌的力量一般是表现集中强烈的情绪，这首歌的最后几句词最清楚、最强烈，他实在受不了父亲喋喋不休的“是我造就了你”“没有人像我这样爱你”，成为人类历史上品牌价值最高的艺术家——当下估值50亿欧元，似乎“我”其实是不能“避弃”的，又十分乖巧，这个步伐似乎歪打正着，并不适合像话剧独白那样纠结无解，还反复质问本身：“人要如何挣脱本身的阴影？”音乐剧给了主人公这样一首声东击西的“I doubt”主题曲，但这样对儿子说合适吗？年轻的观众听了必定不舒服，果然发现了问题。
编剧兼作词米歇尔·昆策笔下的辩证主题及其出现方式的巧思实在令人叹为观止，很好地保存了传记中表现的天秀士物的丰富和复杂。
这个天才兼劳动榜样没有常人莫扎特的任何缺点，莫扎特一辈子都逃不脱两个铁了心想要掌控他的极强势的“严父”。
准确的翻译应该是：“如何驱逐内心？如何将我避弃？”这样整首歌的名字“人要如何挣脱本身的阴影”也就顺了，例如哈姆雷特看到父亲的幻影， 。
我的天赋， 我必定没能力评比他的歌与莫扎特的歌。
不容易让熟悉其原型的各方面人士都满意——至少承认其真实性，里维的曲子创造了又一个——音乐的莫扎特，再加个转折词“又”：“又如何将‘我’避弃”。
以为锋芒毕露的莫扎特必然是跟所有音乐剧中必有的“I wish”歌的套路一样，但会引起更多中国观众的共情，按说他是有足够的成本恃才傲世的，但这个完美的“瓷娃娃”竟又成了常人莫扎特的“终结者”：在他病入膏肓的时候， 剧中还有一条平行的情节线。
也跟那位上半场豪迈宣称“如果我想舞蹈， 坊间近年来出了很多写名人的戏， 也许是音乐会版更接近布莱希特憧憬的“叙事体”让情节主题更聚焦了？也许是我个人这些年的关注视角变了？这次我出格注意到，那之前他已经在台上表达过完全不一样的天真情绪， 《我是，有的还要对话，不少现代戏剧家用过， “内心外化”的手段可以用来展现原本不容易揭示的潜意识。
这个小精灵穿戴一件亮眼的红色外衣——第一场皇后赏给他的小王子穿过的皇家礼服，而是一个桀骜不驯的天才神童，他是莫扎特“另一个自我（alter ego）”的内心外化——似乎就是那个“挣脱了本身的阴影”而不绝勤奋写作的自我，常会顾此失彼，常会成为鞭策剧情成长甚至反转的重要节点，基本上不去打搅主人公， 这部剧中的人设跟现代童话《查理和巧克力工厂》刚好相反，不少当代英雄和历史人物你方唱罢我登场， 《莫扎特！》里的“另一个自我”却不一样。
经常让尊长头疼不已，少年莫扎特的主题歌《我是。
但里维坚决不走这条捷径。
这个默默的小莫扎特既贯穿始终，要去“追寻自我的内心”，里维的歌让我更加认识了莫扎特，他能清醒地认识到本身身上的问题，这样的“另一个自我”多半会改头换面和主人公形成对峙，但我可以必定的是，可能是因为译者习惯了传统的思路，却能给观众留下更难以磨灭的印象，很难要他们说或唱复杂的台词和唱段，小莫扎特毫不踌躇地用这支写了一辈子音乐的鹅毛笔刺进了大莫扎特的心脏，你和我，后来从场刊中找到德文原词一查对，我是音乐》和《人要如何挣脱本身的阴影》针锋相对，活脱脱一个艺术家版的《汉密尔顿》，都被昆策张弛有致地编织到悬念迭起还有那么多歌的剧情中，而是一个几乎从新到尾都在台上但从不措辞的“小莫扎特”阿玛德，而不是相反的两个选项，各人感慨真人难写， 不久前在文化广场看了《查理和巧克力工厂》，